La nueva película de Francisco Márquez presenta a una profesora de sociología que se enfrenta a la culpa de no haber hecho nada para evitar el asesinato de un joven en manos de las fuerzas de seguridad. En exclusiva, Agencia Paco Urondo dialogó con el director de este thriller psicológico.
"Público y gratuito" es una realidad de la que podemos sentirnos orgullosos. Pero imaginemos que esa alianza es imposible y que nos encontramos dentro de un sistema que nos excluye, donde el acceso a la salud es un privilegio y no un derecho. Esta emergencia sanitaria volvió a poner en relieve esa desigualdad de la que Estados Unidos es propietaria y sobre la que la televisión ensayó su propia autocrítica. New Amsterdam es nuestro horizonte posible, y es la utopía americana.
El documental retoma el ascenso de la cantante, mostrando el ensañamiento de los medios de comunicación con su figura, que incidieron para que en 2008 su padre asumiera su tutelaje legal. Más de una década después, la "princesa del pop" se encuentra luchando para volver a tener el control sobre las decisiones en su vida.
El documental dirigido por Pino Solanas es un ensayo completo de la crisis económica que sufrió nuestro país en la década del 90, durante el gobierno del recientemente fallecido Carlos Saúl Menem, y que terminó de explotar a comienzos de los 2000.
La película se estrenó el mes pasado, tiene varias nominaciones a los Globo de Oro y se espera que pase lo mismo con los Oscar. La ópera prima de la directora Emerald Fennell es un retrato de la masculinidad y de la cultura de la violación que lleva a la pregunta de cómo es posible seguir adelante cuando un ser querido pasa por un abuso sexual.
Un excapitán del Ejército Confederado recorre pueblos leyendo las principales noticias del país según distintos periódicos. Sus viajes se interrumpen por la presencia de una niña huérfana. Un western sólido con un gran trabajo de dirección y de fotografía.
Menem murió, pero la época no. Los 90s fueron una arritmia frenética; la cultura kitsch desapareció de los bazares y de los negocios de "todo por 2 pesos" a fuerza de recesión y crisis. Esa década fue, también, el inicio de otra forma de hacer cine con un nuevo mandato: apropiarnos de la crisis para hacerla historia, relato y cultura, para inmortalizarla en nuestra memoria emotiva. El estallido que Menem nos legó se transformó en la columna narrativa y discursiva de una generación; fue la mediatización de la crítica de una generación a una época, a un sistema de acumulación y a una forma de hacer política.
Netflix estrenó la nueva docuserie basada en el caso de Elisa Lam, una chica canadiense que desapareció misteriosamente en el famoso hotel de Los Ángeles, conocido por los asesinatos, torturas y suicidios que ocurrieron en el edificio desde la década de los 80.
A finales de enero se estrenó en Netflix un film que viene a confirmar la importancia de las producciones españolas para la plataforma, ya sean series o películas. Acción, sorpresa, suspenso y un trasfondo moral en un escenario tan frío como agobiante.
Tres décadas atrás nacía una nueva forma de hacer terror que desafiaba a las películas slasher que se habían impuesto en los 80. También emergía una nueva forma de narrar, donde el único exceso permitido estaba en el plano censura, en lo que no se ve pero imaginamos, en el terror que Hannibal es capaz de susurrarnos al oído.
La serie fue subida a la plataforma de Amazon Prime Video. La premisa se centra en un futuro distópico, en el que gracias a la ciencia es posible encontrar a tu alma gemela.
La serie, estrenada en agosto del año pasado, será emitida a partir de febrero por Telefe. Una biopic filmada en territorio, con un elenco y un resultado algo dispar, a partir del aporte y la supervisión de Carlos Tevez, el protagonista de esta historia llevada a la ficción.
El documental, que se estrenó este jueves en Cine.ar, además de mostrar los entretelones de la filmación de Esperando la carroza, genera empatía sobre los y las fans de la icónica película.
Después de su paso por el Festival de Venecia, la película desembarcó en Netflix y se convirtió en uno de los contenidos más vistos del último mes. Un film diseñado para las plataformas y una pérdida que sólo se puede transitar haciendo pausas, rebobinando y retrocediendo; haciendo, de la experiencia, cuerpo.
Se estrenó en Netflix la serie que sigue la historia de dos mejores amigas que se conocen desde adolescentes y muestra cómo se cambian la vida la una a la otra, a través de una relación de total confianza, cariño y conexión.